时光深处的背影

　　　　
　　
　　
　　
　　
　　
　　我和王妍丁相识有十多年了，对于青春来说，是一个不能承受之轻；对于诗歌来说，正相反，我很在意对她的期待，那是一种像溪水般自自然然的期待。她喜欢旅行，走了很多路，有平坦的路、有坎坷的路；有晴天、阴天，也有大雷雨天。她喜欢交友，认识了很多人，有高尚的人，有猥琐的人，也有邪恶的人。这一切，在路上的行者都会遇到，不足为奇。值得欣慰的是，她还在路上边走边唱。最近，她忽然自怨自艾地说：这是我最后的歌。可我却只当耳边轻风，不以为意。就像她说从此再也不爱了那样，都是口是心非的戏说。“最后的歌”这几个字是随便什么人都能说的吗？童言无忌！最后的歌是天鹅濒死时的哀鸣。作曲家海顿在七十七岁时写过一首《 未完成四重奏 》，被人们称为《 天鹅之歌 》，而且他在自己暮年的名片上就印着这首曲子的一句歌词。后来，他的晚辈舒伯特根据诗人海涅、赛德尔和雷尔斯塔勒的诗谱写了一部声乐套曲《 天鹅之歌 》，不幸成为他年轻生命的绝唱。今天我比老海顿写《 天鹅之歌 》时的年龄都要大，我才有权说这句话呀！这个权是上帝和死神的联合馈赠。
　　在故都长安，关中大地，一千多年来，总是熙熙攘攘，人头攒动，车水马龙。但有多少人会记得这里曾经是唐诗的故乡呢？王妍丁是一位把诗歌等同于宗教的女子，早慧的她在很幼小的时候，就开始寻寻觅觅，借助诗寻找爱、希望、理念和梦幻了。当她在唐诗的故乡做梦幻之旅的时候，她除了沿着唐代诗人们的足迹，倾听着唐代诗人们的吟哦，同时又像唐代诗人们那样，一路采摘动情的草叶、花朵、果实，势必也包括苦果；当然，还有丝丝缕缕的思想的光亮，盛世与乱世中的人们，以及他们的千种思索万种风情。她原想像她的前辈那样，先把它们收藏起来，像制作普洱茶那样慢慢发酵，氤氲出清香来。可惜今天的诗人没有了宽袍大袖，只好把收藏这一过程省略掉，直接记录在自己的歌唱里。她总是企图在诗歌里探索爱的秘密、探索生命的秘密。为此，她常常走进历史的纵深。
　　一重重的月光之门
　　我不知该推开哪一扇
　　一颗凡俗的心
　　却像随风的花瓣
　　开得轻巧
　　又似开得浓烈
　　想哭
　　想哭。想哭，并非悲伤的结果。悲伤通常也会哭，但那不是“想哭”，试问，人生在世，你有多少次五味杂陈甚至是无端地“想哭”呢？她这样说：
　　我看到我走进时光
　　深处的背影
　　你能看见你走进时光深处的背影吗？如果能，你才“想哭”。在诗人的“麦加”，并非所有的诗人都能听见诗、看见诗，更何况论诗、剖析诗、理解诗。
　　有的人死了他还活着
　　以诗歌的名义站立
　　他的骨头离大地最近
　　离天空最近
　　离人心最近
　　每一株小草都愿意朝向他
　　就像朝向星光和太阳
　　短短的几行感叹不是比一部诗论还要丰富清晰得多吗？这就是诗人！这就是唐代那些中国诗人所以能流芳百世的理由。由此我想到，为什么还有些诗人那样自卑，使用与唐代诗人相同的文字，却对自己和自己的声音妄自菲薄，而且他们尽可能远离一切，包括他们自己。
　　我们在面对西岳华山的时候，很自然都会“担心自己太显矮小”。
　　但我告诉自己
　　必须学会像你一样
　　冷峻 沉稳 处变不惊
　　如一把出鞘的长剑
　　永远保持一种锋利和果敢
　　以及一颗干净的
　　行走于世的心
　　冷峻、锋利甚至果敢固然很难，而保持“一颗干净的、行走于世的心”，相对来说就更加不容易了。面对这样的诗，你思索的时间比读它的时间更长些，至少要像诗人面对华山的思索那样长。
　　宇宙万物，或博大，或精微，生命的意义在于进取。无论是即将展翅飞翔的鹰，还是精疲力竭的蚂蚁，它们之间的联系也许是对比造成的戏剧性震撼和时间的巧