序云南诗人宋德丽诗集《鸟鸣与春天》

　　在物欲横流的时代，能听见童心的纯粹回响无疑是一种奢侈的福分。日前，云南诗人宋德丽将其儿童诗集《鸟鸣与春天》书稿发我，谦虚地嘱我订正并为之序。这是老朋友信任和嘱托，却之不恭，惟有乐而从命。

　　通读这部即将问世的清雅诗集，我仿佛看见一泓山泉涤荡尘嚣，听见一群雀鸟衔来晨曦，孩子们的吟唱在冉冉升起的朝阳下是如此的清脆入耳。这部诗集以童真为经纬，以自然作底色，用六辑灵动的诗章编织出一幅声色俱佳的诗意童年画卷，其间的纯净与清澈，足以让疲惫的现代灵魂重新获得呼吸童真世界清新空气的自由。

　　事实上，我对诗集的篇章结构是提出过修改建议的。所幸宋德丽几乎悉数采纳了。如今看来，诗集的结构设计确实暗合了儿童认知世界的渐进节奏。从第一辑“少年初长”对童年本体的歌咏，到第二辑“童蒙山水”中鸟鸣与自然的交响，再到第三辑“阳光雨露”对宇宙元素的拟人化书写，继而第四辑“花草含情”是对大地和生命的凝望，第五辑“无邪世界”则是对感官与情感的探索，终至第六辑“鸠车竹马”，那是对童年哲思的温和升华。可以说，六辑诗章如六重阶梯，引领小读者们从自我逐渐走向万物，从具象慢慢走向抽象，使得孩子们如同在春日里完成了一场诗意的精神成长仪式。这种编排既符合儿童心理发展规律，同时也体现了诗人对童年生态的系统性思考。真的颇见匠心。

　　宋德丽的诗歌意象体系构建了一个“万物有灵”的童话宇宙。在她笔下，自然不是冰冷的客体，而是可以和儿童对话的一种灵性存在：鸟鸣是“旋转的音符”(《鸟鸣是旋转音符》)，云朵能“浸透叫声”(《云朵浸透鸟的叫声》)，阳光会“踩过溪水”(《阳光踩过溪水》)，月亮竟生着“羽毛”(《月亮的羽毛》)。这种泛灵论书写并非简单的拟人技巧，而是源于诗人对儿童思维方式的深刻理解。

　　在孩童眼中，世界本就是生命共感的整体，诗歌不过是这种原始思维的艺术显形而已。尤其值得称道的是，诗人对云南地域特色的诗化呈现：高原红柿子、赤红山椒、荞麦花、洋芋花等意象，既为诗集接入了浓郁的地气，也在文化多样性中拓宽了童年书写的疆域。

　　宋德丽将《鸟鸣与春天》这首诗作为书名，看来是有其考量的。我将之视为童真视阈中的一次生命礼赞：

　　一群鸟儿叫醒春天
　　迎着麦苗飞翔
　　丰满的羽毛携着自己光芒
　　在春天播种发芽
　　好听的叫声穿过林中

　　冬天蛰伏的草虫仓促而出
　　喉咙大声呼唤分娩的声音
　　种子落地饥饿中奋力觅食
　　鸟儿与蜜蜂同行与蝴蝶相伴
　　歌唱春的草木
　　阳光果实 麦粒从手缝落下
　　播种的声音从地平线上涌起
　　疼痛的灵魂分娩冰封的河流
　　飞翔的翅膀写满春的味道

　　这首诗的生态美学无疑是明显的。在当代儿童诗创作的园地里，宋德丽以其特有的自然敏感和童真视角，为我们捧出了一颗澄澈的露珠。这首短诗，既延续了其一贯的清丽风格，更在儿童文学的维度上，完成了对生命启蒙的轻盈书写。

　　诗人以“一群鸟儿叫醒春天”开篇，瞬间将读者带入一个动静相生的童话现场。这里的“叫醒”不仅是拟人化的修辞巧思，更暗合儿童认知中万物有灵的思维特质。鸟儿“迎着麦苗飞翔”的意象，既是颇具地域特色的农耕文明印记，又蕴含着生长与希望的双重隐喻。尤其是“丰满的羽毛携着自己光芒”一句，在儿童视角中赋予寻常事物以神奇光晕。这种对日常事物的诗意升维，正是优秀儿童诗必须具备的特质。诗中交织着多重生命叙事：草虫“仓促而出”的勃发生机，种子“奋力觅食”的成长渴望，与蜜蜂蝴蝶相伴的和谐图景，共同构成立体化的春天交响。诗人巧妙地将农耕意象与儿童趣味相融合，“麦粒从手缝落下”一句既是播种的劳动场景再现，又暗合孩童嬉戏时沙粒漏指的童趣记忆。这种双重编码的创作智慧，使诗歌同时向成人读者展现乡土情怀，也向小读者们传递游戏快乐。

　　更值得称道的是，诗歌在浅白语言中埋藏着深刻的生态伦理。“疼痛的灵魂分娩冰封的河流”这样举重若轻的表达，既符合儿童对母亲生育的原始认知，又将自然拟人化为伟大的创造者。这种将生命教育融入自然观察的写法，远比直白的说教更具美学价值。再看结尾“飞翔的翅膀写满春的味道”通感修辞的运用，在儿童审美接受中完成了味觉、视觉和听觉的多感官联通，形成了一个开放式的诗意空间，给孩子们一种殷实的安全感。

　　从我对宋德丽诗歌多年的阅读中不难看出，其创作始终扎根云南红土高原，却又能在地域性中提炼出普世的童年经验。她的儿童诗如同清晨的鸟鸣，既唤醒人们对自然的敬畏，也唤醒成人心底珍藏许久的那份童真。在这首短诗中，我看到的不仅是春天万物生长的画卷，更是儿童心灵与自然对话的一种本真状态。这种天人合一的东方智慧，通过童诗的艺术转化，成为馈赠给新时代少年儿童的精神礼物。

　　宋德丽这首诗没有繁复的修辞迷宫，没有故作高深的哲学赘语，只有如露珠般清澈、如雏鸟啼鸣般本真的表达。是一首难得的好诗。其诗题确实堪当本书命名的重任。

　　读宋德丽这部儿童诗集，我发觉，宋德丽的诗歌语言具有一种“返璞归真”的魔力。她像一位采撷天光的匠人，以童心为刃，剖开生活的表层，露出内核的晶莹。例如开篇《童谣》中：“竹篮挂满/露珠和花香/故乡的风/晃动摇椅”，寥寥数笔，即以通感手法将视觉、嗅觉、触觉交融成乡愁的摇篮曲;而《瞳仁里的月亮》中“朦胧的视线被光折射成/发芽的欲望”，则用意象嫁接手法，将生理与心理、具象与抽象无缝衔接，这种举重若轻的诗性转化，恰是儿童诗歌创作的高境界。

　　宋德丽的儿童诗歌写作并未陷入甜腻的童趣堆砌，而是在纯真中埋藏哲思的种子。比如《给孩子》中“神的孩子”之追问;比如《一滴水容纳大海的心》中微观与宏观的辩证;比如《声音收紧耳朵》中对感知的反思，皆以举重若轻的方式触碰存在之思。宋德丽还擅用儿童能感知的物象承载形而上的思考：比如《眼泪没有影子》将情感转化为视觉悖论;比如《我是一颗纽扣》用衣物配件隐喻个体与世界的联结。这种“浅语艺术”与“深度思考”的平衡，使她的儿童诗作既可被儿童直觉感知，又能经得起成人的反复品嚼。这是有难度的写作。

　　另外，诗集中对传统童谣的现代转化也尤见功力。比如《口袋里的童谣》《小女孩的歌谣》等诗作，就不是对民间童谣的简单模仿，而是以现代诗意识重构了传统韵律，既保留了“漏风的嘴唇”唱出的原始节奏感，又注入个体生命的当代体验。这种创作实践，实则为断裂的口头传统寻找到了新的接续方式，让童谣在书面诗歌中重新获得了呼吸的节奏。这当然要求写作者必须具有较强的想象功力。

　　我认为，宋德丽的童年书写还隐含着对现代文明的隐性批判。这当然需要批判勇气和写作技巧。当城市儿童被困于电子屏幕时，宋德丽的诗却带我们重返“捉迷藏”“爬柳树”“草帽山”的野性世界;当成人习惯于概念化思维时，宋德丽的诗却复苏了“舌尖尝到颜色/指尖看见声音”的通感能力。这种回归自然、复苏感官的写作，本质上是对异化童年的诗意救赎，实则为被格式化的童年争夺到了一块属于自由生长的飞地。

　　纵观中国当代儿童诗写作，即便是所谓的名家、大家，我发觉其中的不少作品仍难免流于道德训诫，或陷于甜腻腔调等既定窠臼。而宋德丽儿童诗却能以敬畏之心守护童真的神性，以诗笔传递天籁之声，其云贵高原特有的清朗与神秘，赋予其作品独一无二的声调，那就是鸟鸣与春山共振的回响，是露珠与阳光交织的光谱。

　　《鸟鸣与春天》这个书名本身即是一个很好的诗学隐喻：鸟鸣可视为童年的声音符号，春天则是生命的时间意象，二者交织成童年本质的象征，那就是希望与欢歌的共生体。当诗人写下“一群鸟儿叫醒春天/迎着麦苗飞翔”时，她实则是以诗歌唤醒被成人世界遗忘的生命初态。在这个意义上，宋德丽不仅是儿童诗人，更是童年的守夜人。她以文字为星盏，照亮回归的纯真之路。

　　当然，宋德丽的儿童诗也不是无可挑剔的，比如有些意象的构建比较刻意;比如个别比喻、修辞略显僵硬化、符号化;比如少数诗句有重复语病之嫌等等。希望宋德丽能纠其偏颇，将写作重心校得更精准些、自如些，写出更多佳作，为孩子们提供更好的精神食粮。

　　清泉洗心，天籁润魂。我要致敬所有为童年守护诗意的灵魂。愿每个打开此书的人，都能在鸟鸣中听见属于自己的春天。

2025年8月31日
佛山石肯村 南华草堂