好诗须契合大众审美

　　什么是好诗？它应该内容充实，有血有肉；文字简洁优美，表达婉转含蓄，言近旨远，回味无穷；情真意切，情感浓度高；有情有味有哲理，富有韵味和内涵；句式比较整齐，凸显节奏和韵律，能诵易记；积极明朗，充满正能量，引导人们向善向美。好诗须经过作者的思考和沉淀，通过提炼和概括，能引起读者共鸣。诗的上品就是上述诸多元素的综合，而非某个单项或部分。一首好诗，一旦进入视线，即刻就能打动人心，激发共鸣，让人体验到诗的美妙和读诗快感。

　　这就是诗的大众审美。千百年中华文化尤其是诗词文化的浸淫和熏陶，所形成的诗的大众审美，烙上了浓浓的中国古典诗歌的色彩和味道。古诗经过千百年历史长河的积淀和洗礼，流传至今的代表性佳作深为国人喜闻乐见，深入人心。新诗诞生百年，也不乏优秀作品，戴望舒的《雨巷》，徐志摩的《再别康桥》，艾青的《大堰河，我的保姆》等新诗同样受到人们喜爱。

　　而当下一些新诗却离大众越来越远。它们往往叫人看不懂，云里雾里，如同呓语和梦话；它们往往散漫，冗长，不凝练，不简洁，几近于分行散文；它们往往显得过于随意，甚至随便，注重于个人琐屑的感受和经验，其诗意是表层的，浅显的；它们往往既缺少内容，又缺少内涵，更缺少文字之外的深层次内核，没有经过沉淀，没有厚重感悟；它们往往强调出新，青睐新奇深奥，多在文字和技巧上雕琢，过多的装饰和玩味，远离了本真和质朴。

　　一些新诗既偏离了大众审美，大众当然敬而远之，所以产生了被人们讽刺的写诗的比看诗的多的现象。永远不能责备读者，应该责备诗人。一首诗，不能给人带来阅读快感，不能触动人们的内心，摒弃了文学审美，甚至让人费解、难解，人们为什么一定要读它呢？

　　问题的出现和诗坛风气引领有关。诗人多以作品发表或获奖为目标，以诗刊和评奖的标准为标杆，而不是以读者好恶为标杆，作者心里没有读者，甚少从读者角度考虑，其作品自然和大众越来越隔膜。当下的诗坛有小众化倾向，大众化的好诗难得一见，因此，人们即使看新诗，也大都看经过时间长河检验的经典名诗，对时下的诗刊诗集少有人问津。

　　需要指出的是，诗歌的大众化和高品位并不互相排斥，时代在发展前进，大众的文化素养和层次也在不断提高。真正的优秀作品永远是大众化的，雅俗共赏的。换言之，诗人追求的方向应该是大众化和文化品位的结合，古典诗歌的风味和现代诗歌表达方法的融合。新诗的发展须在传承古诗的基础上，吸收其精髓和优点，寻求适合现代人审美需求的表现形式，推动汉语诗歌在正确的轨道上探索前行。

　　袁沭淮：江苏沭阳人，中国诗歌学会会员、江苏省作家协会会员，现任宿迁日报紫藤文学副刊主编。